前回は、作詞に着手するための土台として、曲調から想起させられる感情を書き出して繋げることで世界観(小説もどき)を作る、というやり方をご紹介しました。 でも、実際に作詞の依頼を受けるときゼロから全部世界観をお任せされることは極めて少ないです。大体は「片想いの女の子の心境を言葉にして欲しい」「冬をテーマにつくって欲しい」など、大まかな主題があらかじめ決まってる事が多いです。 今回はそんな、「テーマにそって歌詞を書くときの考え方」をご紹介します。 モチーフと は 　「失恋がテーマの曲」と聴いて、大半の人は何かしらの楽曲を思いつくと思います。それぞれが思いつく楽曲は十人十色でしょう。でも「失恋したときの喪失感と残り続ける執着をレモンの淡い香りで表現している曲」と聞いたら作品数はかなりしぼられてくるんじゃないかと思います。 あの日の悲しみさえ　あの日の苦しみさえ　そのすべてを愛してた　あなたとともに　胸に残り離れない苦いレモンの匂い　雨が降り止むまでは帰れない　今でもあなたはわたしの光 lemon/米津玄師 　つまり作品の個性を作っているのは、「失恋」とい

作詞をやっています、と言うとよく 「難しそう」 「何を書けばいいかわからない」 といった声を頂きます。 僕自身も冷蔵庫の隅のごちゃごちゃを寄せ集めてなんとか一品作る気持ちで毎回挑んでたりするので、簡単だよとは言い切れないのですが、数を重ねることで見えてきたノウハウもあるなと思います。 そんなヒントを時々記事にしていけたらなと思います。今回はアイデアの着想方法についてです。 いきなり作詞からはじめなくてもいい 作詞をしよう！ となったとき、ヘッドフォンをつけ、まっさらな頭でまっさらな紙に向き合い、いきなり冒頭から書き始めるみたいな図を想像するかもしれません。 (そういう人もいるかもしれませんが)僕にだっていきなり作詞とりかかるのはちょっと難しいです。 というのも作詞は、普通に文章を書くよりも制限が多いです。文字数に限りがあったり、メロディによっては韻がフックになったり、単語の刻みかたによってリズムを整えることが曲のよさを引き出す肝になったりします。 そのため、作詞に取りかかる前に書きたいものの軸が決まっていることが大事なのです。被写体を写すカメラの

作品の裏に、ドラマあり。 楽曲メモシリーズ第二段！ 今回はカバー楽曲の「rise」についてコメントを貰いました。 楽曲はこちら↓ Arrange 　　「やがて君になる」に狂いすぎた結果、かつて11曲の二次創作と1曲のオリジナル曲を書いたことがあります。この楽曲はその当時の11曲のうちの1曲で、アレンジは2stepになっています。 　この曲を作った当時、二次創作の楽曲をどうしてもマツリカ*さんに歌ってほしくて、2回ほど打診して何とか仮歌を歌っていただいたことがあるのですが、いざデータを頂くと、その表現力に完全に惚れこんでしまいました。ジャンル的に2stepというとガチガチのクラブ系のトラックも多い中で、曲のテーマや劇中歌として使われたシチュエーションに合わせて曲の雰囲気をやわらかめに寄せたのですが、マツリカ*さんの曲とアレンジに対する解釈が歌という形で更に加えられたことによって、宝石をいろいろな角度から見たときに違う光り方を魅せてくれるような、そんな曲になって感動したことを覚えています。 　それももはやなんと5年も前の話。いま改めてマツリカ*さんの

作品の裏に、ドラマあり。 「満ちる。」の制作には、沢山の人の思いが重なっています！ ということで、それぞれの担当者にコメントを寄せて頂きました。 Compose, Arrange マツリカ*さんが活動を始めるということをお聞きしていて、何か一緒に作品を作れないかと思っている最中、ボカコレで作詞をお願いしようと思い至ったところから今回のお話は始まりました。 マツリカ*さんの表現したい世界があればそれを形にしようと思って、どんなことをやってみたいですかお聞きしてみると、自分では人生を何周しても思いつかないようなコンセプトを提示されて感嘆するとともに、それを表すことのできる音とはどういうものなのか？自分はそれを出来るのか？という創作人生一の難問を頂いたことにすぐ気付きました。 12月中旬ごろだったと思います。年末年始をフル活用して何とかイントロやAメロなどをこさえ、そのあと曲の完成形が見えてきたあたりで、突然事情が根底から変わり、この曲が単純にコラボ出来て楽しい！で終わるような話ではなくなりました。 そこから先、曲が完成に近づき、ryo9さんのイラスト